Abstracción de un Búho

Para la realización de esta maqueta se partió de la idea de representar dos partes de un búho que en lo personal me parecen la más representativas, como lo es el rostro y su plumaje. El cuerpo que asemeja al búho cuando encrispa sus plumas para lo cual utilicé rombos, en cuanto al rostro lo hice a partir  de 3 submódulos  triángulares y de uno de ellos salen otros 2 módulos que simbolizan las cejas en ellos coloque 2 submodúlos en cada uno  para enfatizar más esta parte del rostro. Esta composición fue a base de módulos geometricos que son los rombos y submódulos que son los triángulos. En lo que refiere al color utilicé el cáfe y amarillo en la parte del rostro, así como en las cejas y el cuerpo, usé color café pintando los módulos a manera de plumaje, pero esto no ayudo mucho a la composición ya que la hace más obvia.

Abstracción de un ser vivo Geométrico.

Para esta maqueta realice una abstracción de un insecto, la mantis religiosa o también conocida como campamocha. Representándola por medio de una abstracción de su figura a una forma compuesta por triángulos puestos de una manera dinámica para crear sensación de movimiento, elegí los triángulos por su forma alargada, puntiaguda, que denota agresividad para ser congruente con el insecto representado. En cuanto a los colores utilice el verde y el rojo, verde para simbolizar la relación de este insecto con la naturaleza y misticismo que lo rodea. El rojo para simbolizar su agresividad y su naturaleza depredadora.

Verticalidad con revolución de planos.

Para esta maqueta se pretende representar la verticalidad con revolución de planos para lo cual utilice planos de forma orgánica  semejando un tipo de  árbol con ramas, las cuales dan la revolución de planos por medio de una gradación de tamaños que va de la rama más pequeña a la más grande en un eje circular.  Las ramas están en diagonal para crear mayor dinamismo una sensación de movimiento, en este caso incluí ritmo por medio de una gradación de color que va de un verde más claro a un verde oscuro con esto dando contraste a la composición.

Orden y ritmo con linea recta.

El presente trabajo pretende representar el orden y ritmo con línea recta para lo cual se llevo acabo una composición vertical con gradación de tamaño ascendente para dar el orden.  El ritmo esta marcado por los colores en que los segmentos fueron pintados, en este caso por colores cálidos, los primeros segmentos son amarillo, naranja y rojo, la segunda fila de segmentos naranja, amarillo, rojo, naranja, amarillo, rojo y naranja y finalmente la tercer fila de segmentos vuelve a tener el ritmo del la primer fila amarillo, naranja y rojo.

Diseño de la forma en el espacio tridimensional- Tema: Verticalidad con línea recta. (REPETIDO)

En esta maqueta se realizo una composición dinámica que pretende representar el concepto de verticalidad con línea recta,  para lo cual en el centro se levanta un eje vertical el cual es de mayor tamaño para enfatizar la idea de la verticalidad, este conforma la unidad en la que convergen segmentos  de líneas diagonales  que a su vez cuentan con otros  segmentos de líneas rectas de distintos tamaños distribuidos a lo largo de las líneas diagonales y del eje central a manera de crear la sensación de equilibrio.

Diseño de la forma en el espacio tridimensional- Tema: Verticalidad con línea recta.

La presente maqueta busca representar el concepto de verticalidad con línea recta, para lo cual se hizo una composición por medio de varios segmentos verticales en gradación de tamaños, unidos a un eje central vertical, de esta manera no dejar las líneas rectas estáticas sino darle dinamismo a la composición.

Sin embargo no cumplió con los requisitos para representar el concepto de verticalidad con línea recta, ya que al unir los segmentos con el centro se formaron planos rectangulares y una de las reglas era que no se  crearan formas.